Tras 20 años de silencio musical, Jorge Velosa regresa en medio del renacer de la carranga en Colombia. Ícono indiscutible del género, Velosa se ha mantenido como referente en zonas veredales gracias a canciones como La cucharita, Julia,
Julia, Julia o El rey pobre. Sin embargo, desde 2005 no presentaba un nuevo disco. Eso cambiará este 2025, cuando estrene “A Campo Traviesa”, su más reciente producción.
Colectivo Animal es un proyecto musical que crea canciones para niños de todas las edades, inspiradas en sabidurías ancestrales y usando la voz de los animales como personajes. Su álbum "Un Bosque EnCantado" recuerda valores fundamentales para el cuidado de la vida y las relaciones humanas a través de ritmos contemporáneos que abarcan diversos géneros.
Diego Mateus presenta un monólogo sobre la mítica obra de La Vorágine. Ganador de la Beca de creación en teatro de narración oral del Ministerio de las Culturas 2025. Una narración y puesta en escena para rendir tributo a una de las obras más importantes de Hispanoamérica que denunció la violencia y la esclavitud de las caucherias en las selvas colombianas del sur del país. Un monólogo imprescindible para adentrarse en un viaje sin retorno.
El Teatro El Ensueño se convertirá en un punto de encuentro para lo más potente del Thrash Metal colombiano con una noche de alto calibre curada por el colectivo Escuela del Sonido.
El Teatro El Ensueño presenta en concierto a Nicoyembe y su banda, uno de los más destacados exponentes de la música afrocolombiana. En esta oportunidad viene con una propuesta artística única que integra sonidos de las dos costas del país —Caribe y Pacífico— junto con ritmos africanos. Su repertorio abarca grandes temas del folclor nacional y composiciones propias, ofreciendo una experiencia musical rica en diversidad y raíces culturales.
Fratello es una obra de circo contemporáneo que explora los vínculos fraternales, los afectos contenidos y las tensiones emocionales entre dos hermanos, a través de un lenguaje físico cargado de poesía y precisión. Combinando técnicas como la báscula, los portes acrobáticos y la danza, la obra construye una narrativa íntima y sin palabras, donde el cuerpo es el principal vehículo de comunicación. La puesta en escena, austera y conmovedora, invita al público a una experiencia sensorial profunda, donde el riesgo físico dialoga con la vulnerabilidad emocional.
El Teatro El Ensueño presenta Mancuspias y otros juegos, sobre textos de Julio Cortázar, una creación del Teatro Quimera. En esta puesta en escena se explora el universo literario de Julio Cortázar a partir de sus relatos, poemas y fragmentos de Rayuela. La obra se articula en torno a tres ejes temáticos: el exilio, el amor y la muerte, y propone al público un juego de construcción narrativa desde la sensibilidad, a través de escenas fragmentadas que invitan a armar su propia historia.
El Teatro El Ensueño presenta “BURI”, una obra interdisciplinar de teatro expandido que invita al público de la primera infancia a sumergirse en un viaje sensorial y poético sobre la diferencia, la exclusión y la búsqueda del propio lugar en el mundo. Minutos después de llegar al mundo, Buri descubre que su voz, su pelo y su tamaño son distintos a los de los demás. Tras una catástrofe que transforma su ciudad, es expulsado por los habitantes blancos y comienza una travesía mística atravesando montañas, océanos y selvas, hasta encontrar su verdadero hogar.
El Teatro El Ensueño presenta Gypsy Express, un espectáculo de circo que combina virtuosismo, riesgo y humor presentado por una diversidad de artistas nacionales e internacionales. Con una estética vintage y una fuerte influencia gitana, la propuesta integra malabarismo, acrobacia, técnicas aéreas y la música de la Burning Caravan.
Esta creación multidisciplinar de Teatro Occidente se inspira en las historias que se esconden en sus ramas, en los juegos que se tejen alrededor de sus troncos, en los susurros que se guardan bajo sus hojas, para construir breves relatos e interacciones con las familias del público infantil. A partir de juegos corporales, música en vivo, palabra, video y objetos, el público evocará el baile del viejo Samán, acompañará a una niña que carga en sus brazos la semilla de un roble, será testigo del destino de un pobre e incomprendido eucalipto y ayudará al encuentro de dos yarumos.
